La familia sigue creciendo

Bueno, pues aquí se pueden ver a los nuevos padrazos, Nuria y mi hermano Pepo, con su hija (mi sobrina) Cecilia…

Nuevo disco de Berrogüetto

Berrogüetto

10.0

1.- XENTE (4,07) 2.- CRACOVIA (4,22) 3.- BREST (4,16) 4.- UNHA VOLTA E UN POEMA (3,30) 5.- PERMAFROST (4,35) 6.- LÉVAME DE AQUÍ (3,30) 7.- VAMOSINDO (4,43) 8.- SÁLGAME (4,22) 9.- DENEB (4,36) 10.- NOSOCOMIAL (3,27) 11.- ENTROPIALXIA (4,33)

"Cuarto disco del mejor grupo de folk contemporáneo que jamás ha dado Galicia. Berrogüetto es el nombre de la subversión en contra de lo acomodaticio y de lo rutinario. Es la búsqueda de un más allá en el discurrir de las horas de trabajo honesto y sincero, en la belleza escondida en el trasluz de la constancia. Berrogüetto es el nombre de la minuciosidad puntillísta, del fino encaje de armonía y tiempo, de la ágil melodía que no se contenta con su galanura y alza los ojos para percibir horizontes más azules y más amplios. Hace ahora diez años que estos artistas vinieron a convulsionar el mundo folk con un discurso diferente y atrayente. La genialidad de estos músicos gallegos fue capaz de crear un estilo propio e inconfundible, una escuela con seguidores e imitadores, algo a lo que muy pocas formaciones tienen el privilegio de acceder. En eso se distinguen los grandes creadores: solo ellos permanecen en el imaginario colectivo de un país, revelándose continuamente en los usos y patrones estilísticos de las nuevas generaciones de músicos. Por si esto fuera poco, Berrogüetto vive en un perpetuum mobile, siempre cuestionándose a si mismos, siempre inquietos en su papel de grupo emblemático de la música gallega, agasajando a sus seguidores (entre los que me encuentro) con joyas musicales tan valiosas como poco frecuentes. Con tan solo tres trabajos discográficos, Berrogüetto abrió nuevos caminos para la música folk gallega"

Mueren dos integrantes de "Felpeyu"

Desde aquí hago un pequeño homenaje a Carlos Redondo e Igor Medio, naturales de Gijón, del grupo asturiano Felpeyu, que perdieron la vida en un accidente de tráfico ocurrido en Álava...

Concierto conmemorativo del quinto aniversario del Auditorio Villa de Colmenar Viejo

El sábado 13 de mayo, a las 20 horas, se ofrecerá un concierto en el Auditorio Villa de Colmenar Viejo, para celebrar el quinto aniversario de su inauguración, a cargo de la Banda de Música de Colmenar Viejo, la Coral de Colmenar Viejo y la soprano Hevila Cardeña.
Por fin podremos volver a escuchar al Coro y a la Banda interpretar juntos un repertorio, después de varios años sin hacerlo.
La primera parte del concierto correrá a cargo de la Banda, de la que cabe destacar el “Concierto para Saxofón” de Ronald Bungé, actuando como saxofonista solista Rafael Sanz Guillén, socio de la Banda desde hace diez años, y profesor de la misma de saxofón.
En la segunda parte, el Coro de Colmenar Viejo, acompañado por la Banda, interpretará pasajes de óperas y zarzuelas muy conocidas.
Finalmente, actuará la soprano Hevila Cardeña acompañada de la Banda. Esta toledana se encuentra cursando su último curso en el Conservatorio Superior de Música de Madrid, y presenta una dilatada esfera de actuaciones, habiendo sido galardonada con diferentes premios.
Por cierto, el cartel del evento, que es el que véis arriba, lo he diseñado yo (un poco de autopublicidad).

A Cova Folk nos dijo adiós

Pues si amigos, el cova folk a chapado. El fatídico día fue el sábado 18 de marzo de 2006. Parece ser que derriban el edificio porque está un poquito estropeado, y con él nos quedamos sin cova folk.
Este bar fue el primero que se abrió en A Coruña al estilo folkie. Lo regentaba Bieito Romero, ya sabéis, el de Luar na Lubre. Por aquí han pasado los mejores del folk nacional e internacional, y no sólo para beber, sino para tocar. Aquí fue dónde Micke Oldfield se quedó pasmado viendo como tocaban Luar na Lubre, y se los llevó de gira por ahí. Pero bueno, que le vamos a hacer, así son las cosas...

Momentos de relax

Para todos aquellos que lleven demasiado rato trabajando, o para los que se sientan ociosos, está esta página web muy chula, que se llama www.videojuegos.com
Hay un montón de juegos para relajarse, y algunos hasta están entretenidos.

Emmanuel Pahud, joven flautista en el primer atril de Berlin

La Filarmónica de Berlín es para muchos la mejor orquesta del mundo (sólo Viena y alguna americana pueden discutirle el título). En la actualidad esta élite berlinesa es cada vez más joven. Sólo hay que fijarse en cualquiera de sus múltiples apariciones en TV para ver músicos que difícilmente superan los 30 años. De la época Karajan ya sólo queda un puñado de músicos lo cual quiere decir que durante el mandato de Abbado, la orquesta se ha regenerado, como si una de una etapa de transición se tratara, dando paso a una nueva formación que entra en el nuevo milenio con una nueva cara aunque ya sin Abbado. Este se jubila voluntariamente abandonando el puesto directorial más codiciado del mundo. Simon Rattle, que recibirá el testigo de Abbado en el 2002, ya ha hablado de cambios en el repertorio; cambios aplaudidos por los jóvenes valores que le votaron mayoritariamente.

Entre estos nuevos valores se encuentra uno que desde hace tiempo brilla con luz propia. Nos estamos refiriendo al suizo de 29 años, Emmanuel Pahud. Este flautista que tuvo como profesor a otro ex-filarmónico, Auréle Nicolet, fue nombrado primer flauta de la Filarmónica con tan sólo 22. Hoy es uno de los músicos de la orquesta con mayor proyección internacional y con una apabullante carrera de solista a sus espaldas, especialmente desde que firmara un contrato en exclusiva para EMI CLASSICS. Además de sus intervenciones en la orquesta aquí y allá, ofrece entre 50 y 60 recitales al año a lo que hay que sumar sus crecientes compromisos en los estudios de grabación. Si a ello sumamos las horas de ensayos y estudio de nuevas obras puede uno pensar que Pahud va demasiado rápido, ese mal que aqueja a los artistas de nuestro tiempo. Quizás algún día, siguiendo el ejemplo de otro ilustre ex-filarmónico, James Galway, renuncie a la orquesta y dedique todos sus esfuerzos a su carrera como solista. El tiempo lo dirá.

Xulio Varela

Éste es Xulio Varela, miembro del grupo Luar Na Lubre. Toca el Bouzouki, panderetas, voz y percusiones. Desde aquí quiero hacer un pequeño homenaje a este genial músico y mejor persona. Si os acercáis un día a Coruña, os pasáis por la calle Orzán, y allí hay un bar que se llama A Casa da Lubre, y a menos que esté de gira con el grupo, os lo encontraréis detrás de la barra, sirviendo pintas de Guinness, aunque yo os aconsejo que le pidáis un café irlandés, lo prepara de maravilla. Seguro que pasaréis un buen rato con este Xulio, que es un cachondo, y buena persona como pocas quedan. Además, si tenéis suerte, puede que ese día pase por allí algún músico con su instrumento, y podréis disfrutar de algún directo, y os puedo asegurar que en su bar no suele tocar ningún aficionadillo, por allí he visto yo tocar a Xan Cerqueiro, a Mirás con su bouzouki, o a Eric Rigler con la gaita irlandesa, además de la tremenda borrachera que se pilló Paddy Moloney...

La familia crece

Este es mi hermano Ricardo, al que le ha dado por tener una hija, por lo tanto, me ha hecho tio, el tio. Y a mis padres, nada menos que abuelos, así que ha cambiado el estatus familiar.
La niña en cuestión se llama Lucía, y claro, ahora mismo, está requetemimada por todos,
como no...

III Festival de Bandas de Música

El próximo día 25 de marzo de 2006, en el Auditorio Municipal de Colmenar Viejo, a las 20.00 h., tendrá lugar el III Festival de Bandas de Música “Maestro José Guillén”, con la actuación de la Banda de Música de Colmenar Viejo (de la cual soy miembro) junto con dos bandas más invitadas. Una de ellas será la Banda del Conservatorio Superior de Madrid, y la otra está por confirmar, aunque es seguro que es una banda que vendrá de Valencia, ya os diré cuál es.
Las entradas ya las podéis comprar en Telentrada.com, y tienen un precio baratito, de 4 a 6 Euros.
A quien le apetezca conocer un poco más de cerca la olvidada música de banda, que es bastante más que salir de pasacalles a tocar el Paquito el Chocolatero. De hecho, la Banda de Colmenar, para esta ocasión interpretará dos obras estupendas. Una será el Carmina Burana, no sabemos si con la colaboración o no de la Coral de Colmenar Viejo, esto también está pendiente de confirmación. La otra obra, será Auditorium, que está compuesta por nuestro director Miguel Ángel Grau. Además habrá una sopresilla final...

San Andrés de Teixido

En la sierra de la Capelada a unos doce o trece kilómetros de Cedeira, se encuentran la población y santuario de idéntico nombre conocidos como San Andrés de Teixido, San Andrés de "Lonxe" o San Andrés "Do cabo do mundo".
La leyenda o leyendas sobre el lugar datan de fechas remotas e indefinidas. Según tales historias el Santo, algo envidioso de la afluencia de peregrinos a Santiago, permanecía triste y apagado. Un día recibió la visita del mismísimo Señor en compañía de San Pedro. Como quiera que el Santo formulara sus quejas a tan insignes autoridades el Todopoderoso le prometió que a su santuario acudirían en romería todos los mortales y, quien no lo hiciera de vivo, vendría a verle de muerto. Por otro lado la leyenda cambia y se cuenta señalando que uno de los doce Apóstoles llegó en barco a los acantilados de Teixido y que su barca naufragó quedando convertida en el peñasco conocido como A Barca de San Andrés. El mal trago fue compensado con la promesa que Dios le hizo, según la cual tendría un santuario y una romería que duraría hasta el fin del mundo y que, vivos o muertos, habrán de acudir al lugar todos los mortales.
Lo cierto es que el monasterio de San Andrés existe desde al menos desde el siglo XII, siendo en esta época patrimonio de la Orden de Malta. El edificio actual data del siglo XVI y sus obras continuaron durante los siglos XVII y XVIII. Muestra un estilo gótico en la entrada y en los murales representativos del martirio de San Andrés. Encontramos un cierto estilo barroco en el retablo mayor y en la imagen del relicario, el cual contiene un supuesto hueso del Apóstol.
Para llegar al santuario cogeremos el camino que bordea el río Condomiñas hasta llegar a la Cruz de Nogueira, dirigiendo nuestro andar hacia el mirador Os Candris y desde aquí bajamos hasta la ermita de San Andrés de Teixido. Una vez visitado el lugar, oidas las leyendas que sobre el mismo cuentan lo lugareños y disfrutado de este mágico entorno, podremos acercarnos a la Fonte do Santo y terminaremos el viaje en el mirador natural de Vixía de Herbeira, en la que nos encontraremos con la mayor cota de un acantilado sobre el mar que podramos encontrar en toda Europa: 620 metros de altura.
Un lugar alucinante donde las historias y el rugir del viento y mar nos hacen ver imágenes increíbles y fascinantes. Dicen en esta tierra que tras la romería de septiembre y al caer la noche se escuchan el sonido de pasos perdidos en la oscuridad y lamentos de pecadores arrepentidos en busca del perdón del Santo Apóstol. Dicen en esta tierra que se ha de llegar en vida al lugar del Santo. Temen en esta tierra que, al llegar la última hora, no exista descanso para los mortales de mala condición que en su inmensa incredulidad y rebeldía no hayan ofrendado al Santo con, al menos, una visita al santuario.
Fuere como fuere y aún cuando hoy la ermita es centro de turismo y lugar de reunión de visionarios, brujos y santones, lo cierto es que, ante cualquier temor o por sólo curiosidad o afán de conocimiento, es preferible que nos acerquemos, al menos una vez, a este santuario de peregrinación, de leyenda y, por que no, de fe.

250 Aniversario del nacimiento de Mozart

Se celebra el Aniversario del nacimiento de Mozart.
El más grande de todos los tiempos, el genio incomprendido que no fue valorado en su época.
Muchas de sus obras maestras apenas fueron conocidas por sus contemporáneos. Algunas sólo fueron descubiertas muy avanzado el siglo XX. Incluso, músicos como Wagner tuvieron una mala opinión de óperas como Così fan tutte, hoy por hoy, una de las más populares del músico de Salzburgo.
Nació el 27 de enero de 1756, y dentro de poco, el mundo de la música celebrará el 250 aniversario del cumpleaños de Johann Chrysostom Wolfgang Gottlieb Mozart, el séptimo hijo de Leopold Mozart, músico de la corte del arzobispado de Salzburgo, y de su esposa, Maria Anna.

Más de 650 obras
Fué un compositor que dejó obras maestras en todos los géneros: obras para piano sólo, música de cámara, sinfonías, conciertos, obras religiosas y óperas.
Además, escribió innumerables ejemplos de música ”ocasional” –serenatas y ”divertimenti”–, que habrían servido como música de fondo para banquetes ceremoniales o fiestas privadas del arzobispado.
La inmensa producción de Mozart de más de 650 composiciones ha sido grabada en su totalidad, y sus obras maestras forman uno de los ejes más importantes en el repertorio de instrumentistas, conjuntos de cámara, orquestas, coros y teatros de ópera hoy.